Lehel Kovácsneve ismerősen csenghet azoknak, akik követik a kortárs illusztráció nemzetközi élvonalát. A budapesti székhelyű, díjnyertes szabadúszó illusztrátor munkái olyan patinás lapokban jelentek meg, mint The New Yorker, The Guardian, Rolling Stone vagy a The New York Times. De ki is ő valójában, és mi teszi ennyire különlegessé a munkáit?
Az út a kirakatoktól a világlapokig
Lehel Kovács eredetileg kirakatrendezőként végzett, majd grafikusként kezdett dolgozni. Ez a vizuális érzékenység és a kompozíció iránti természetes érzék a mai napig visszaköszön alkotásaiban. Munkáiban a kézzel rajzolt vonalak és a digitálisan színezett felületek izgalmas kombinációban jelennek meg. Ez a stílus a kézműves lazaság és a digitális precizitás közötti tökéletes egyensúlyt teremti meg – amitől egyszerre válik emberközelivé, mégis modernné.
Jellegzetes stílus: színes, játékos, és mégis mély
Kovács illusztrációi színesek, élénkek, és tele vannak örömmel – de sosem felszínesek. Még a legderűsebb rajzai mögött is ott lapul egy adag szatíra, társadalomkritika, vagy épp kulturális utalás. A karakterei gyakran túlzóak, mégis szerethetőek. Munkáiban sokszor felfedezhetjük a popkultúra, az urbánus életforma és a kelet-európai vizuális világ finom fúzióját.
A nagy nevek, akikkel dolgozott
Lehel Kovács ügyfélköre már-már enciklopédikus hosszúságú – de nem csak a mennyiség, a minőség is beszédes. Dolgozott többek között:
The New Yorker
The Los Angeles Times
The New York Times
Facebook
Wired
Economist
Rolling Stone
Wall Street Journal
Der Spiegel
Playboy
Toronto Life, Baltimore Magazine, Jamie Magazine …és még sok más, rangos nemzetközi médium számára.
Ez az ügyfélkör nemcsak azt jelenti, hogy Lehel Kovács világszinten is keresett, hanem azt is, hogy művészi stílusa univerzálisan érthető és szerethető.
Több, mint illusztrátor: szitanyomat-művész is
Az illusztráció mellett szitanyomatokat is készít – ez egy olyan manuális nyomtatási technika, amely Lehel kézműves attitűdjének tökéletes terepe. A limitált példányszámú printek a műgyűjtők és dizájnkedvelők körében is nagy népszerűségnek örvendenek, és rendszeresen szerepelnek magyar és nemzetközi kiállításokon is.
És hogy mi inspirálja?
Lehel saját bevallása szerint szereti a sárgadinnye és tonhalkonzerv szendvicset – de nem együtt! Ez a fanyar humor végigkíséri egész életművét is. Az apró abszurd részletek, a finom groteszk és a játékos megközelítés minden munkájában visszaköszön.
Miért fontos ő a magyar vizuális kultúrában?
Lehel Kovács olyan alkotó, aki nemzetközi szinten tette láthatóvá a magyar illusztráció műfaját. A hazai kreatív közeg számára inspiráló példa, hogy lehet Budapestről indulva világszintű karriert építeni úgy, hogy közben megőrzöd a saját, karakteres stílusodat. Ő nem igazodott – ő irányt mutatott.
Egy név, amit érdemes megjegyezni
Ha még nem találkoztál Lehel Kovács munkáival, ideje bepótolni. Böngéssz rá az Instagramon vagy nézd meg a portfólióját – garantáltan mosolyt csal az arcodra, és talán egy kicsit másképp nézel majd a világra.
Szerkesztői megjegyzés: Neal Mohan, a YouTube vezérigazgatója részt vett a 2025-ös Cannes Lions Nemzetközi Kreatív Fesztiválon, ahol megnyitó előadást tartott, és csatlakozott hozzá olyan neves alkotók, mint Amelia Dimoldenberg, Alex Cooper és Brandon Baum. Íme a hozzászólásának átirata, amelyet az érthetőség kedvéért szerkesztettünk.
Jó reggelt mindenkinek!
Csodálatos érzés itt lenni Cannes-ban, és elismerni a kreatív történetmesélés és innováció legújabb vívmányait. Nem is tudnék jobb helyet elképzelni a YouTube 20. születésnapjának megünneplésére.
Minden egy 19 másodperces „Én az állatkertben” című videóval kezdődött. Aztán olyan úttörők, mint iJustine, Smosh és Philip DeFranco, elkezdtek videókat feltölteni, és az „alkotói” munka álommunkává vált milliók számára világszerte.
Videóról videóra, alkotóról alkotóra, a YouTube a kultúra hajtóerejévé vált. Egy olyan hely, ahol trendek születnek, mozgalmak gyulladnak ki, és a kreativitás folyamatosan újraértelmeződik. Bárki, akinek van ötlete – legyen az egyén, művész, stúdió vagy márka –, alkotóvá válhat itt.
„Manapság a YouTube a kultúra epicentruma. Nem felejthető divathóbortokról vagy egyetlen slágerrel megspékelt csodákról beszélek, amelyek felett csak elgörgetünk. Úgy értem, a kultúráról, amelyik nagybetűs.
Neal Mohan YouTube vezérigazgató
A hely, ahol napról napra, évről évre áttörnek és nyomot hagynak a pillanatot meghatározó események, beszélgetések és hangok.
De a mai nap nem csak az elmúlt 20 év megünnepléséről szól , hanem arról is, hogy megfogalmazzuk a következő 20-ra vonatkozó jövőképünket – és hogy miért hiszem, hogy a kreativitás és a márkaépítés következő forradalma a YouTube-on fog bekövetkezni.
A YouTube-on az alkotók a kezdetektől fogva lenyűgöznek minket. A kezdeti időkben szemcsés, forgatókönyv nélküli videókat töltöttek fel a hálószobájukból. Csiszolták a szakértelmüket, közösségeket építettek, és egy új kreatív osztályt hoztak létre.
Manapság az alkotók Hollywood startupjai.
A legtöbb startuphoz hasonlóan ezek az alkotók is újraértelmezik az őket inspiráló iparágat, és új munkahelyeket teremtenek írók, szerkesztők, színészek és producerek számára. Néhányan még a legmodernebb stúdiókat is építik.
Vegyük például Inoxtagot , egy francia alkotót, aki azt akarta, hogy a világ lássa, ahogy megmássza a Mount Everestet. Összeállított egy teljes csapatot – forgatókönyvírókat, grafikusokat és egy főrendezőt.
Tavaly debütáló dokumentumfilmje, a Kaizen , az ország mindkét mozijában és a YouTube-on debütált, ahol kevesebb mint 48 óra alatt 17 millió megtekintést ért el.
„A YouTube lehetővé teszi, hogy önmagad lehess abban az értelemben, hogy teljes kreatív irányításod van. Én rendezem [és] írom az epizódokat, [milyen hosszúak] legyenek, én akarom. Ezek a személyes gesztusok óriási különbséget jelentenek.”Alex CooperA Call Her Daddy című műsor alkotója és műsorvezetője
Most ezek az alkotók a ház legnagyobb képernyőjére, a televízióra jönnek. A nézők ma már naponta több mint egymilliárd órányi YouTube-ot néznek a tévéjükön… És a világ 100 legnézettebb YouTube-csatornájának több mint fele számára a tévé a legnézettebb képernyő.
Ezeket a közönségeket szem előtt tartva az alkotók sorozatokba rendezik műsoraikat, és HD minőségben adják ki őket, mint például a The Broski Report , egy heti műsor, amely a popkultúrát ünnepli.
Az alkotók úttörő munkát végeznek az új tévék terén… és ezek nem úgy néznek ki, mint a régiek.
Amikor a nézők bekapcsolódnak, azt akarják nézni, ami fontos nekik, formátum, műfaj vagy stílus korlátai nélkül.
Szeretnék részt venni az Eurovíziós Dalfesztivál nagydöntőjében , majd megnézni kedvenc előadóik korábbi zenei előadásait. Élőben szeretnék közvetíteni a cannes-i filmfesztivált, az alkotók vörös szőnyeges reakcióit és az Arany Pálma-jóslatokat. Meg akarják nézni az amerikai-francia olimpiai kosárlabda-mérkőzés legfontosabb pillanatait, majd egy kétórás podcastot az NBA-legendák elemzéseivel.
És beszéljünk a podcastokról, amelyek napjaink kultúráját leginkább meghatározó formátumok közé tartoznak. Csak a YouTube-on havonta egymilliárd néző néz podcastokat.
A műsorom 10 évvel ezelőtt indult… Valójában műsorvezetőknek ajánlottam. És mindenki nemet mondott, ezért úgy döntöttem, hogy felteszem a YouTube-ra, és ez a legjobb dolog, amit valaha tettem.Amelia DimoldenbergA Chicken Shop Date alkotója és műsorvezetője
A Stephanie Soo alkotó által vezetett Rotten Mango több mint 2 millió új feliratkozót szerzett mindössze egy év alatt, miután elkezdte a videók beépítését az adásokba. Most ő vezeti az új heti YouTube podcast listáinkat.
Az alkotók egyértelműen hatalmas kulturális hatalommal rendelkeznek… ezt alátámasztják azok a kapcsolatok, amelyeket a rajongói közösségeikkel építettek ki. Ezek a rajongók nemcsak követik a kultúrát, hanem alakítják is azt.
És ahelyett, hogy csak megnéztek volna egy videót, a rajongók saját, egyedi megközelítést alkalmaztak rajta. Tavaly ősszel a Glitch kiadta az animációs fekete komédia sorozatot, a The Amazing Digital Circust . Csak a pilot epizód több mint 300 millió megtekintést ért el. De a rajongók reakciója még virálisabb lett. A sorozatról készített dalok, mémek és spinoff tartalmak összesen 25 milliárd megtekintést generáltak.
Maga a rajongótábor is a kreatív kifejezés egyik formájává válik – a reakcióvideóktól kezdve a rajongói alkotásokon át minden megtalálható. Az egyik legegyszerűbb módja pedig a rövid videók.
A YouTube-on hatalmas növekedést tapasztalunk a rövid videókat készítő – és néző – emberek számában.
„Ma izgatottan osztok meg egy új mérföldkövet: a YouTube Shorts videóinak átlagos megtekintése már meghaladja a napi 200 milliárdot!
Neal MohanYouTube vezérigazgató
Egy utolsó, kritikus pont ezekkel a rajongói közösségekkel kapcsolatban: nem csak online léteznek. A YouTube-on induló fandomok a való világ kultúráját mozgatják.
2013-ban egy alkotói csoport a játékok iránti közös szeretetük motiválta őket, és Sidemennek nevezték el magukat . Ma a YouTube egyik legnagyobb közösségét alkotják, több mint 150 millió feliratkozóval a csatornáikon.
Létrehozták saját árucikk-családjaikat, nyitottak fizikai üzletet, gyorsétteremláncot alapítottak, és még sok mást. Minden évben más alkotókkal versenyeznek a Sidemen jótékonysági mérkőzésen. Idén teltházas Wembley Stadionban voltak – akárcsak Taylor Swift, Ed Sheeran és a BTS.
Ez a kreativitásrobbanás – a rajongók által készített tartalmaktól a valós pillanatokig – azt bizonyítja, hogy a rajongás már nem csak a fogyasztásról szól; ez egy erőteljesen befolyásoló kultúra.
Most van egy másik fontos módja annak, ahogyan az alkotók megmutatják nekünk, hogy néz ki a jövő: a mesterséges intelligencia.
A startup vállalkozásokhoz hasonlóan az alkotók is a legkorábbi alkalmazók és a leggyorsabb mozgósítók közé tartoznak, ha a legmodernebb technológiáról van szó.
Azok az eszközök, amelyek felhatalmazzák a történetmesélőket, nemcsak megkönnyítik a dolgokat, hanem megváltoztatják azt is, hogy kinek jut először a történet elmesélésének a feladata.Brandon BaumTeremtő
Hihetetlenül izgatott vagyok a mesterséges intelligencia eszközeiben rejlő lehetőségek miatt, amelyek fellendíthetik az emberi kreativitást.
Már látjuk ezt a YouTube-on. A Veo a Google Deepmind videógeneráló modellje, amellyel mesterséges intelligencia által generált háttereket és videoklipeket hozhatunk létre rövidfilmekhez. A Dream Screen segítségével ezt a modellt adtuk az alkotók kezébe. A Google a múlt hónapban bejelentette a legújabb modellt: a Veo 3-at , amely jelentősen javítja a videó minőségét és hangot is tartalmaz.
Büszkén osztom meg ma, hogy a Veo 3 még idén nyáron elérhető lesz a YouTube Shorts kínálatában.
Ma két mesterséges intelligencia-frissítést mutatunk be, amelyek segítenek mélyebbre merülni, gyorsabban tanulni és könnyebben megtalálni, amit keresel a YouTube-on.
Találj és fedezz fel többet kereséssel
Bevezetünk egy új, mesterséges intelligenciával vezérelt keresési találati görgetősávot, amely videókat és témakörleírásokat javasol a YouTube-on alkotóktól. Képzeld el, hogy a „legjobb strandok Hawaiin” kifejezésre keresel – egy mesterséges intelligencia által generált görgetősávot láthatsz, amely kiemeli a legjobb búvárhelyeket és vulkanikus strandokat bemutató videók részleteit, leírásokkal és további videókkal kiegészítve, hogy megtervezhesd az ideális napodat.
Az Egyesült Államokbeli prémium tagok most kipróbálhatják vásárlással , utazással vagy egy adott helyen elérhető programokra vonatkozó kereséseknél.
Úgy hiszem, ezek az eszközök új kreatív utakat nyitnak meg mindenki számára. De ami még izgalmasabb annál, mint amit a képernyőn látunk, az az, hogy a mesterséges intelligencia hogyan segíti a kreatív szakembereket a színfalak mögött.
A nyelv például az egyik legnagyobb akadály a globális közönség növelésében. Az Automatikus szinkronizálás funkciónk már 9 különböző nyelvre fordítja le a videókat, és hamarosan további 11 nyelvre bővül, ami drámaian megnöveli az alkotók vagy márkák által elérhető potenciális közönséget.
A hat hónap alatt, amióta az alkotók elkezdték használni ezt a funkciót, már több mint 20 millió videót szinkronizáltunk mesterséges intelligencia segítségével.
A mesterséges intelligencia lehetőségei korlátlanok.
Sok minden változhat egy generáció alatt. Maga a szórakoztatás az elmúlt két évtizedben többet változott, mint a történelem bármely más időszakában. Az alkotók vezették ezt a forradalmat.
Fogadok a következő 20 évre?
Az alkotók formátumokat fognak váltani, műfajokat kevernek, és egyre mélyebbre fognak törni a mainstreambe – márkanagykövetekként, nagyvállalatokként és vizionárius történetmesélőkként. A közösségek továbbra is meglepnek majd minket kollektív rajongótáboruk erejével. A legmodernebb mesterséges intelligencia technológia pedig feszegeti az emberi kreativitás határait.
A legnagyobb tétem az, hogy a YouTube továbbra is az a színpad lesz, ahol mindez megtörténik. Ahol bárki, akinek van egy megosztanivaló története, karriert építhet álmából… és bárki, akinek van hangja, összehozhatja az embereket és megváltoztathatja a világot.
A digitális tér átalakulóban van, és ebben a változásban az influencer marketing játssza az egyik legfontosabb szerepet. Már rég nem csak a Z generáció privilégiuma ez a kommunikációs forma – a szülők, sőt a nagyszülők is követik a véleményvezéreket. A 2025-ös Magyar Marketing Fesztiválon Keresztessy Zoltán előadása pontosan arra mutatott rá, hogyan alakul a piac generációs szinten – és miért elkerülhetetlen az alkalmazkodás.
A közönséghez vezető legrövidebb út: az influencer
A 2020-as évek második felében az influencer marketing nem extra, hanem alapvető marketingeszköz. A YouTube továbbra is király, de az Instagram és TikTok is dinamikusan fejlődnek – egyre fontosabb a vizuális, rövid formátumú tartalom.
Elképesztő adat: 2025-re a magyar piacon az influencer marketingre fordított költés eléri a 38,73 millió dollárt, és várhatóan évi 7,59%-kal nő 2029-ig. Európa-szinten pedig ez a szám 5,33 milliárd dollárra rúghat.
Ne ragadj le a mainstream platformoknál!
Ha igazán lépéselőnyre akarsz szert tenni, érdemes figyelni a feltörekvő platformokat, mint a Lemon8 vagy a Threads – ezeken még kevesen hirdetnek, így könnyebb elérni az aktív közösségeket.
Hogyan befolyásolják az influenszerek a vásárlási döntéseket?
A Z és Alfa generációk 75%-a követ influenszereket, és 40%-uk már vásárolt az általuk ajánlott terméket. Ez nem véletlen: egy nemzetközi kutatás szerint a fogyasztók 69%-a bízik az influencerek véleményében.
Mikroinfluenszer = Maximális hitelesség
A mikroinfluenszerek (1 000–100 000 követővel) gyakran közvetlenebb kapcsolatban állnak a követőikkel. Ha hosszú távon dolgozol velük, a márkád hitelesebbé válik – nem egyszeri reklámnak, hanem valódi partnerkapcsolatnak tűnik az együttműködés.
Tartalomformátum: a sikeres kampány titka
A rövid videók ideje van: TikTok, Reels, Stories – ezek dominálják a figyelmi versenyt. A Wyzowl 2024-es felmérése szerint a fogyasztók 88%-a inkább ilyen videókból tájékozódik, ha új márkát keres.
Storytelling = engagement
Egy jó videó nem termékbemutató, hanem élmény. Használj érzelmekre ható történetmesélést, és igazítsd a tartalmat a platformhoz: TikTokra vertikális, Instagramra Reels formátum – ezek nem csak trendek, hanem szabályok.
Mesterséges influencerek: az Influencer 2.0 korszak
A mesterséges intelligencia által vezérelt influenszerek már itt vannak, és nem mennek sehova. A piacuk 2024 végére 6,95 milliárd USD értéket ér el. A marketingesek 63%-a már tervez velük kampányt.
De figyelem: transzparencia nélkül nem megy
Az AI-influenszerek lehetnek menők és innovatívak, de fontos, hogy nyíltan kommunikáld: nem hús-vér ember ajánlja a terméket. Különösen divat, tech és lifestyle kampányokban hatásosak – de csak ha az őszinteség is ott van.
Generációs marketing: nem lehet mindenkinek ugyanazt adni
A Baby Boomerek és az X generáció jobban reagál a klasszikus reklámokra. A millennials (Y) és Z generáció viszont influenszerektől vár ajánlást. 2025 végére a TikTok várhatóan eléri a 2 milliárd havi aktív felhasználót – ez megkérdőjelezhetetlenül a jövő csatornája.
Ismerd meg a célcsoportod!
Használj adatalapú elemzéseket és közösségi média insightokat. Nem elég “fiataloknak szólni” – más a 23 éves egyetemista és más a 32 éves friss szülő. A sikeres influencer kampány precíz célzással kezdődik.
Mérd, optimalizáld, fejlődj – de mindig legyél átlátható
A hiteles influencer kampány mérhető és követhető. Használj UTM linkeket, egyedi kuponkódokat, és nézd az engagement mutatókat – like, megosztás, komment, átkattintás.
#reklám = bizalom
A szabályos megjelölések (#reklám, #támogatott) nem elijesztik, hanem bizalmat ébresztenek a követőkben. Ne dugd el, hogy fizetett együttműködésről van szó – a transzparencia mindig jobban teljesít hosszú távon.
Az influencer marketing jövője most kezdődik
A trendek világosan mutatják: az influencer marketing nem egy múló divat, hanem az egyik legstabilabb reklámeszköz a digitális térben. De csak akkor, ha hiteles, célzott és adaptív. Legyél jelen, légy naprakész – és ne csak hirdess, hanem építs kapcsolatokat.
Tipp a végére: Legyél emberi a márkáddal – még akkor is, ha AI-t használsz. Mert a jövő technológiai, de a bizalom továbbra is emberi.
Az Éjszakai Jegy by Revolut névre keresztelt napijegy most 21 900 forintba kerül, ami mintegy 35%-kal olcsóbb, mint a forgalomban lévő normál napijegy, amellyel este 11 órától reggel 8-ig lehet a fesztivál területén tartózkodni.
A jegytípus némiképp más formában már tavaly is elérhető volt, akkor ugyanis a Revolut felhasználóknak már volt lehetőségük éjszakai jegyet vásárolni. Megkeresésünkre a szervezők elmondták, hogy idén kiterjesztették az éjszakai jegy megvásárlásának lehetőségét mindenkire, emellett az új jegytípust már elővételben is meg lehet venni.
Hozzátették, hogy az éjszakai jegy „az idén megváltozott Sziget programstruktúra okán több és változatosabb programot kínál, miután idéntől nagyobb hangsúlyt fektetünk az Sziget éjszakai programkínálatára, egyrészt a Delta District néven jelentkező új negyedünkkel, másrészt a tucatnyi, éjszaka is működő programhelyszínünkkel.“
Az említett Delta District három helyszíne lesz majd az elektronikus zenei bulik központja, benne a Yettel Colosseum immár ikonikussá vált amfiteátrumával, a látványában, fény- és hangtechnikájában is megújuló arénával, BOLT Night Stage néven, valamint egy vadonatúj helyszínnel, a The Club-bal. A Delta District a szcéna legjobbjait hozza el, pótolva ezzel az idén kimaradt Balaton Sound hiányát, sőt túl is mutatva azon. Az idei felhozatalban olyan neveket láthatunk majd este 11 után, mint Steve Angello, Boris Brejcha, Amelie Lens, Adriatique, Miss Monique, Vini Vici, Armin Van Buuren, Chris Liebing vagy The Blessed Madonna.
Sitges egy elbűvölő tengerparti város a Földközi-tenger partján, mindössze 35 perc vonatútra vagy autóval Barcelonától délre. Különleges atmoszférája, festői óvárosa, lenyűgöző tengerparti sétánya és élénk kulturális élete teszi a „spanyol Saint-Tropez-nak” is nevezett települést kihagyhatatlanná minden utazó számára.
Legfőbb vonzerők és látnivalók
17 homokos strand várja a napozni, fürdeni vagy egyszerűen csak kikapcsolódni vágyókat. A part mentén modern és történelmi villák, hangulatos beach bárok és vízi sport lehetőségek teszik változatossá az időtöltést.
Elbűvölő óváros: fehérre meszelt házak, zegzugos, macskaköves utcácskák, színpompás erkélyek és virágdíszek mindenhol. A város szíve igazi mediterrán hangulatot áraszt, itt számos hangulatos étterem, tapas bár és kávézó várja a látogatókat.
Modernista örökség és művészeti élet: Sitges a katalán modernizmus egyik bölcsője. Olyan neves művészek alkottak itt, mint Picasso vagy Santiago Rusiñol. A Cau Ferrat Múzeum és a Palau Maricel igazi gyöngyszemek a művészetkedvelők számára.
Kulináris élvezetek: Sitges a helyi katalán konyha, a tenger gyümölcsei és különleges Malvasia boráról is híres. Számos, nemzetközi hírű étterem és tengerparti bár emeli az élményt.
Pezsgő éjszakai élet, temérdek fesztivál: Sitges vibráló éjszakai életéről és éves eseményeiről (pl. híres Karnevál, nemzetközi Filmfesztivál, LMBTQ+ Pride) messze földön híres, de egész évben találni koncerteket, rendezvényeket, kiállításokat.
Mediterrán mikroklíma: évente akár 300 napsütéses nappal számolhatunk, így szinte bármikor érdemes ellátogatni – legyen szó nyári nyaralásról vagy őszi kikapcsolódásról.
Egyedi hangulat és elfogadó közösség
Sitges híres nyitott, kozmopolita és barátságos közegéről. A város évtizedek óta az egyik legismertebb LMBTQ+ turisztikai központ Spanyolországban, ahol a tolerancia, a sokszínűség és a szabadság mindennapos értékek.
Kikapcsolódás, kultúra és természet egyszerre
Akár romantikus hétvégét, családi nyaralást vagy aktív pihenést keresel, Sitges mindent meg tud adni:
Lehet barangolni a Garraf-hegység túraútvonalain,
élvezni a tengerparti élet nyugalmát,
felfedezni a helyi kézműves boltokat, galériákat,
vagy csak élvezni a lassú mediterrán életritmust egy pohár borral a kézben.
Röviden
Sitges az a hely, ahol mindenki talál valami magával ragadót: napfényes strandok, gasztronómiai élvezetek, vibráló művészeti és éjszakai élet, történelem és modernitás találkozik békés, nyugodt környezetben. Ha szereted a mediterrán életérzést, Sitges kihagyhatatlan úti cél.